Emberek

Sol Gabetta klasszikus portréja

Anonim

Éneklő, napos, homokos: Sol Gabetta szólista rendkívüli hangokat hallat a hangszeréből. Egy beszélgetés a kockázatokról, a kohézióról és a kiváló zenei víziójukról

Sol Gabetta rendkívüli hangokat vált ki a hangszeréből.

Sok tehetséges hegedűművész van, de csak néhány nagyszerű csellista. Sol Gabetta az egyik ilyen.A természete a keresztnevének felel meg: Sol, a nap. A Facebookon több mint 40 000 követővel elérte a popidols népszerűségét. A 32 éves Argentínából származik és orosz és francia gyökerei vannak. Ma Franciaországban évek óta családjaival él Bázel területén, ahol Olsbergben alapította meg a "SOLsberg" kamarazenei fesztivált, és ahol eleget tesz megbízatásainak. A "Der Teufelhof" bázeli művészeti szállodában, szemben az egyetemmel, ahol határozottan befolyásolta és tanít, találkozunk vele.
Madame.de:Mire van szüksége egy olyan pályára, mint a tiéd?
Sol Gabetta: Azt hiszem, hogy egy személy nem tehet meg semmit erős akarat nélkül. Valami nagyon pozitív számomra, de könnyen összekeverhető valami nagyon veszélyes eszközzel. Én az egónak hívom.
Mit tulajdonítasz személyesen az erős akaratodnak?
Hogy mindennek van egy iránya, és nem is előre, néha hátra, hátrafelé, előre, jobbra, balra. Elképzeléseim és projektjeim különböző irányúak. Ez ugyanaz a zenészeké, a klasszikus és romantikus repertoár által lenyűgözött, a mai híreket szeretnénk, majd a barokk korszakban ismét elragadtuk zenéink eredetét; Kisebb kamarazenei kamarazenét szeretnénk kijátszani, és mégis nagyszerű csarnokokban ragyogni egy nagyon nagy közönség előtt a megalapozott koncertdarabokkal. Olyan sok kollégámat ismerek, akik csodálatos ötletekkel rendelkeznek és elakadnak …
De nem …
Pontosan. Abban a pillanatban, amikor megtámadok valamit, csak előre halad. És ez az én szerencsém. Nekem van egy csomó Kos, közmondásos
Vastag koponya. Olykor voltam, mint gyerek. Ezért eldöntöttem, mit vegyek fel a koncertre.
És nem félek a világos döntések kockázatától ma?
Sol Gabetta:A veszély az, hogy elveszítjük magunkat a rengeteg lehetőségben, mert egyesek nem tudnak dönteni vagy dönteni. Nem akarnak felelősséget vállalni
átvegye. Örömmel vállalom a felelősséget, még akkor is, ha tévedek, amit elhatároztam.
Az Ön hazája Argentína nem tekinthető klasszikus zenei paradicsomnak …
Nos, mint gyerek, minden héten Buenos Airesbe mentem, órákig, 700 km-re. Ez normális Argentínában. Távolságok vannak ott
teljesen más, mint Európában. Ismerek sok embert, akik tizenkét, tizenhárom éve Buenos Airesben egész éjjel buszon voltak, hogy ott tanuljanak. Szóval nagyon különböző, mint
Európában, ahol a télikertek, a télikertek, de a koncerttermek olyan szorosan kötődnek, mint bárhol máshol a világon.
A szüleid veled utaztak?
Az apámnak keményen kellett dolgoznia ahhoz, hogy megtörténjen. Nem volt ideje, de megtalálta.
Ezért korán nagyon világos volt, hogy zenét szeretett volna az életed tartalmaként használni?
Egy kislányt akartam zenélni. Az emlékezetem két és fél éves koromra megy vissza - és énekelt. Még kilenc-tíz évvel ezelőtt is, ami még nem tükröződött abban az értelemben, hogy életet építene rajta. Csak zenét készítettem, mert ez volt az a módom, hogy érzelmileg kifejeztem magam. Ez volt az út, hogy szabadítson. Ez az, amit felnõttünk: felszabadítani az elrejtett személyt, engedni és kifejezni az érzéseket a gyermek viselkedésén túl. Néha úgy gondolom, hogy sok embernek nincs lehetősége. Rendszeres ütemezésben vannak, a főnök utasítása szerint dolgoznak - hol van még szabadság?
És hogyan történt, hogy a választás a csellóra esett?
Négy és fél évesen kezdtem a csellóval. Szerettem volna a csellót, mert nem létezett, nem volt csellóosztály. Eleinte szerettem volna lenni
Viola, amelyen egy csípő volt felszerelve. Utáltam ezt. Aztán két félcellát rendeltek Japánból, és még azok is túl nagyok voltak számomra. Az én akaratom
Így kevésbé szólalt meg a csellóról, mint az új, fel nem fedett műszerről. Ami új volt, mindig is szerettem volna, ez érdekes volt számomra.
Hogy lettél hivatásos zenész?
Néhány ponton a kérdés merül fel: Mit csinálsz vele? Az önbecsülésem nem volt nagyobb, mint a képességem. Éppen ellenkezőleg, mindig azt gondoltam, hogy nem vagyok elég jó, még mindig művészként és emberi lényként kell fejlődnie. Még akkor is, amikor Ivanostani Monosthetti tanuló, Rostropovics tanítványa, Madridban, később Bázelben és Berlinben, David Geringas-ban tanult. Velem lassan vezetett. Nem gyorsultam nulláról százra. Ilyen karrier is létezik. Ön elég szerencsés ahhoz, hogy találkozzon valakivel, aki befolyással van a zenei üzletágra. Találkozzunk vele: ez történik. Nem volt minden. Ma örülök neki. Ezt magamnak kellett küzdenem.

A zongorista Hélène Grimaud (l.) És Sol Gabetta egy zenei álompár - a CD-n "Duo" (Deutsche Grammophon)

Azt mondják, hogy még mindig keresnek.
Igen. Az út érdekesebb, mint érkezik. A cél csak iránymutatás szükséges. Fel kell adnia az időt. Ha gyorsabban akarsz lenni, mint az idő,
akkor csak a használat helyett használja őket. Összeszorítja őket, mint egy harmonika. És akkor semmi sem mozog, nem hallható.
Mindazonáltal a hideg vízbe ugrottál.
A 2004-es Credit Suisse Young Artist díjat és a következő díjnyertes koncerteket Valery Gergiev vezetőként nyerte el, a víz sokkal kevésbé volt hideg. Ez egy ideig pénzügyi függetlenséget adott nekem, és megnyitotta a kapukat a nagy koncert templomokba.
Gyakran találsz magad egy zenekar lakójának művészeként, egy koncertteremben vagy egy olyan fesztiválon, mint most a Mendelssohn projektedről, az 5.7-ből. 31.8. a Schleswig-Holstein Zenei Fesztiválon. Milyen előnyökkel jár az ilyen művész tartózkodási projektje?
Mivel én olyan darabokkal mutathatom be magam, amelyeket szeretem, még akkor is, ha nem úsznak a koncert-irodalom főáramában. A koncertről a koncertre szorosabb kapcsolatot építhet ki a közönséggel. Számomra zenészként nagyon érdemes tudni, hogy a közönség velem van, és nem csak ül és vár valamit tőlem.
Nem teljesített kívánságok?
Nem pillanatnyilag. Mi mást szeretnék? Nekem van mindent, amit akarok, a legszebb koncerteket, egy fantasztikus eszközt (egy 1759-es guadagnini cselló, mintegy kétmillió euró értékű és egy szponzor által adományozott), egy stabil partnerség, Nos, mindig többet akarsz, de miért? Ennél is fontosabb, hogy hogyan tartsam meg a szintemet? Mert ott van még egy kicsit. De az utóbbi százalék elérése a meg nem érhetõ 100 százalékig sok energiával jár. Annál is inkább, nem csak azért, hogy ezen a helyen maradjon, de talán ismét növekedni fog.
Mi lenne a tökéletes szerencse számodra?
Azt mondhatnám, hogy egy darabot tökéletes harmóniában készítek egy zenekarral, ami mindig örömömre szolgál. De sokkal könnyebb: az egész családom, a szüleim, a testvérem, a húgom, a társam, egészséges vagyunk, együtt vagyunk, teljesülnek, így van. Néha félek, hogy elveszítem. Gyermekként mindig féltem elveszíteni a szüleimet. De mindannyian együtt maradtunk. Ez az én tökéletes szerencsém. Minél többet adsz, annál többet kapsz vissza. És akkor teljesen boldog vagy, mindenkinek ígérem.
És felfedezheti a cselló hangjának titkát, amelyet napsütötte és homokosnak neveznek?
Az én személyem, aki a hangot a hangszeren keresztül sugározza. Vízió nélkül,
képzelet nélkül nincs élő hang. Sajnos néhányan nem hangot vagy halott hangot játszanak. Koncertként a karmester legfontosabb feladata a zenekar hangzása. Nekem csak egy eszköze van ahhoz, hogy saját ötleteimet rezonálhassam. A hangot átviszik a molekulákon keresztül a hangszerre. Olyan, mint egy aláírás. Három hang után tudnia kell, hogy ki játszik ott.
Reinhard Beuth